... O Emo entrou na cultura popular no início da década de 2000 com o sucesso de Jimmy Eat World e Dashboard Confessional e da emergência do subgênero "Screamo". Nos últimos anos, o "emo" tem sido aplicado por críticos e jornalistas para uma variedade de artistas, incluindo as bandas com grande popularidade e actos premiados, e grupos com diferentes estilos e sons, especialmente oPop punk de Simple Plan, Good Charlotte, Fall Out Boy, Panic! at the Disco e vários outros, fugindo à tradicional definição de 'Hardcore punk emocional' e seus derivados diretos (como foi o caso da maioria dos grupos classificados como Emo antes do Século XXI).Originou-se entre o Hardcore punk em meados de 1980, Washington DC, onde era conhecido como "emotional hardcore" ou "emocore" e cujas bandas pioneiras foram Rites of Spring e Embrace, parte de uma primeira cena do Post-hardcore (gênero musical que surgiu das mesmas origens que o Emo) conhecida como Revolution Summer. Como o estilo contemporâneo foi ecoado por bandas de Punk rock estadunidense, seus som e significado mudaram e se transformaram com a mistura ao Indie rock e sua entrada como um subgênero do mesmo, no início de 1990, por grupos como Cap'n Jazz,
Jawbreaker, Braid, Mineral e Sunny Day Real Estate. Até meados dos anos 1990 numerosos actos emo surgiram a partir do meio-oeste e da região central dos Estados Unidos, e várias gravadoras independentes começaram a se especializar no gênero.
Existem várias versões que tentam explicar a origem do termo "emo", como a que um fã teria gritado "You're emo!" (Vocês são emo!) para uma banda (os mitos variam bastante quanto a banda em questão, sendo provavelmente o Embrace ou o Rites of Spring) No entanto, a versão mais aceita como real é a de que o nome foi criado por publicações alternativas como o fanzine Maximum RocknRoll e a revista de Skate Thrasher para descrever a nova geração de bandas de "hardcore emocional" que aparecia no meio dos anos 80, encabeçada por bandas da gravadora Dischord de Washington DC, como as já citadas Embrace e Rites of Spring, além de Gray Matter, Dag Nasty e Fire Party. Aparentemente, o termo "emocore" é uma abreviação de emotional hardcore, e o termo "emo" surgiu para dar espaço aos subgêneros como Screamo e 90's Emo, que não eram -core por não serem derivados diretos e puristas do Hardcore punk.
Nesta época, outras bandas já estabelecidas de Hardcore punk, como Nation of Ulysses e Shudder to Think, também aderiram a esta onda inicial do chamado "emocore", diminuindo o andamento, escrevendo letras mais introspectivas e acrescentando influências do Pop punk de então, que era radicalmente diferente do que seria chamado de Pop punk nos anos 2000. Hüsker Dü (banda de formação anterior a Rites of Spring), Policy of 3, One Last Wish, Fuel, Still Life, Moss Icon, Lifetime, Hot Water Music, Small Brown Bike e Fugazi também foram importantes bandas desse cenário onde as primeiras diferenças do Hardcore punk com o Post-hardcore e o Emo começavam a serem notadas.
SCENES ... A subcultura Scene é uma subcultura contemporânea que tem sido comum nos Estados Unidos, Europa, Ásia e América Latina a partir do final dos anos 2000 até meados dos 2010s. Pessoas (na maioria das vezes na adolescência a 20s) envolvidas neste estilo são chamados de "pessoas de cena", "scene kids", "Trendies" ou às vezes "scenesters" em os EUA, "moshers", "chavmos, ou" "Chemos" no Reino Unido, "Coloridos" na América Latina, e "shamate" na China.
A subcultura cena começou no Reino Unido durante a década de 1990 e início de 2000, quando alguns membros da chav subcultura começou a experimentar com a moda alternativa, e tomou características de moda de pop indie, emo, música do delírio, e modas do punk . A moda incluído originalmente pop punk típico e roupa skater como calças Tripp, listras, tartan, cabelo espetado, mandris, Vans e bonés derivados de grunge e skate moda punk. Punks e skatistas mais velhos, no entanto, olhou para estes jovens trendies (como eram então chamados) para a sua inautenticidade e incapacidade de andar de skate.
Devido à internet, especialmente de moda e maquiagem tutoriais no YouTube, cenário da moda se espalhou para a América e Austrália, em meados da década de 2000. roupa típica deste período incluíram minissaias, calças justas listradas, hoodies, penteados andrógino e jeans skinny. Antes de 2005, estes equipamentos foram em cores predominantemente mais escuras como preto ou cinza, mas acentuado com as vestes coloridas ocasional.
O nome foi originalmente derivada de "scene queen", um termo depreciativo dentro da cena de rock da década de 1970 do glam para qualquer músico heterossexual que fingiu ser gay e depois aplicada a poseurs dentro do goth Reino Unido, heavy metal e subculturas do punk . Até o década de 2000, este termo foi substituído por "miúdo da cena", mais tarde encurtado para "cena". Foi amplamente utilizado por membros da subcultura skater americana para colocar para baixo puxa-sacos mais jovens viram como sendo mais interessado em roupas de grife ou alternativas que skate. Mais tarde, "scene queen" em si foi adotada pelos principais membros femininos da moderna subcultura que não estavam cientes de seu significado original, como supermodel Audrey Kitching
Em 2008, a subcultura scene tornou-se uma visão comum na Grã-Bretanha e os EUA, substituindo as anteriores emos, góticos, patinador subcultura, e Moshers. Neste momento, a moda pegou no anime influências ] e evoluíram para andrógino, cabelo emaranhado, plana e reta cores brilhantes, por vezes, tingidos, calça jeans de esgoto, hoodies impressão dos desenhos animados, máscaras do obturador, anéis de promessa, verificada camisas, e muitas cores muito brilhantes. meninas scenes muitas vezes usava muito delineador grosso. A moda foi influenciado pelas modas do emo, formal e glamour.
Usuários do site de rede social Myspace começou a fazer upload de fotos que mostram Selfie penteados com cabelos tingidos e spikes, jeans skinny preto, pesados colares de prata, maquiagem pesada e t-shirt chamativos ou pretos. No começo desta nova tendência foi atribuída a cantora e designer de moda Jeffree Star, sendo considerado algo original. No entanto, o estilo ainda era considerado como bandas "únicas" e até mesmo influenciaram como Black Veil Brides, Falling In Reverse, e Escape The Fate.
Na Europa e em algumas partes dos Estados Unidos, em particular, Califórnia, scene kids incorporou elementos do hip-hop, emo, formal, e indie moda. Durante o início da década de 2010, guarnições populares incluem jeans skinny, bonés, tênis Nike, verde neon mismatched, meias cor de rosa amarelas ou quentes fluorescentes usadas com sapatilhas ou sapatos de barco Sperry Top-Siders, 2fer e camisas em camadas, camisetas e polos, Vans, Levi 501 calças de brim, Dickies shorts, relógios de bolso, camisas de flanela, gravatas finas, mandris, Keds, T vintage, plain t-shirt com debrum contrastante, e Vans. camisas e hoodies com mensagens como "bro legal da história" ou os logotipos da música, como Blood on the Dance Floor, Brokencyde e Jeffree Star tornou-se popular entre os cena crianças.
Em 2012, muitos scene kids tinha abandonado os hoodies de impressão dos desenhos animados, jeans skinny e cintos com pregos em favor de um look punk mais hardcore / skate com wifebeaters, hoodies planície, botas de combate, Vans, jeans cônicos, e piercings no lóbulo esticadas, exceto em partes da América Latina, como Fortaleza, onde cena final da década de 2000 e moda emo permaneceu comum. Outros se tornaram sneakerheads e roupas esportivas de grife incorporado em seu guarda-roupa, especialmente os bonés de beisebol para trás, 1980 Robusto inspirado tênis, e brilhante asteca ou cósmico impressão t. Cabelo curto substituiu os estilos andróginos do final dos anos 2000, com muitas crianças de cenas que optam por desarrumado cabelos curtos tingidos com cores em, ou adotar o corte de cabelo Hitler Youth associado com as crianças do indie e da subcultura skater contemporânea.
Jawbreaker, Braid, Mineral e Sunny Day Real Estate. Até meados dos anos 1990 numerosos actos emo surgiram a partir do meio-oeste e da região central dos Estados Unidos, e várias gravadoras independentes começaram a se especializar no gênero.
Existem várias versões que tentam explicar a origem do termo "emo", como a que um fã teria gritado "You're emo!" (Vocês são emo!) para uma banda (os mitos variam bastante quanto a banda em questão, sendo provavelmente o Embrace ou o Rites of Spring) No entanto, a versão mais aceita como real é a de que o nome foi criado por publicações alternativas como o fanzine Maximum RocknRoll e a revista de Skate Thrasher para descrever a nova geração de bandas de "hardcore emocional" que aparecia no meio dos anos 80, encabeçada por bandas da gravadora Dischord de Washington DC, como as já citadas Embrace e Rites of Spring, além de Gray Matter, Dag Nasty e Fire Party. Aparentemente, o termo "emocore" é uma abreviação de emotional hardcore, e o termo "emo" surgiu para dar espaço aos subgêneros como Screamo e 90's Emo, que não eram -core por não serem derivados diretos e puristas do Hardcore punk.
É importante lembrar que nenhuma destas bandas jamais aceitou ou se auto-definiu através deste rótulo. A palavra "Emo" foi vista como uma piada, ou algo pejorativo e artificial, seja uma forma de tentar excluir do Hardcore punk tudo o que não tivesse temas estritamente ideológicos (o que seria limitante e conservador demais), seja uma forma de criar uma jogada de marketing sobre algo que, segundo eles, seria perfeitamente parte do já citado gênero musical Hardcore punk, respectivamente.
Nesta época, outras bandas já estabelecidas de Hardcore punk, como Nation of Ulysses e Shudder to Think, também aderiram a esta onda inicial do chamado "emocore", diminuindo o andamento, escrevendo letras mais introspectivas e acrescentando influências do Pop punk de então, que era radicalmente diferente do que seria chamado de Pop punk nos anos 2000. Hüsker Dü (banda de formação anterior a Rites of Spring), Policy of 3, One Last Wish, Fuel, Still Life, Moss Icon, Lifetime, Hot Water Music, Small Brown Bike e Fugazi também foram importantes bandas desse cenário onde as primeiras diferenças do Hardcore punk com o Post-hardcore e o Emo começavam a serem notadas.
Após a supervalorização inicial da intensidade e da sonoridade caótica, o emotional hardcore sofreu um processo de "desacelaração". Já estabelecida essa primeira cena melódica, expressiva e confessional de Hardcore punk, as bandas que começaram a surgir no interior estadunidense absorveram características do então ascendente e crescente Indie rock durante os anos 90, como já foi dito. A partir daí, houve uma explosão na quantidade de bandas que seriam possíveis de serem rotuladas como Emo, e o tabu que cercava o rótulo se desfez até a explosação mainstream do tão polêmico subgênero Emo-pop (embora a maioria dos fãs de 90's Emo, da primeira geração do Screamo e das bandas pioneiras citadas desacreditem que o mesmo faça parte da cena), que possui, se muito, alguns traços de Hardcore punk e Indie rock em meio ao Pop punk.
Devido à internet, especialmente de moda e maquiagem tutoriais no YouTube, cenário da moda se espalhou para a América e Austrália, em meados da década de 2000. roupa típica deste período incluíram minissaias, calças justas listradas, hoodies, penteados andrógino e jeans skinny. Antes de 2005, estes equipamentos foram em cores predominantemente mais escuras como preto ou cinza, mas acentuado com as vestes coloridas ocasional.
O nome foi originalmente derivada de "scene queen", um termo depreciativo dentro da cena de rock da década de 1970 do glam para qualquer músico heterossexual que fingiu ser gay e depois aplicada a poseurs dentro do goth Reino Unido, heavy metal e subculturas do punk . Até o década de 2000, este termo foi substituído por "miúdo da cena", mais tarde encurtado para "cena". Foi amplamente utilizado por membros da subcultura skater americana para colocar para baixo puxa-sacos mais jovens viram como sendo mais interessado em roupas de grife ou alternativas que skate. Mais tarde, "scene queen" em si foi adotada pelos principais membros femininos da moderna subcultura que não estavam cientes de seu significado original, como supermodel Audrey Kitching
Em 2008, a subcultura scene tornou-se uma visão comum na Grã-Bretanha e os EUA, substituindo as anteriores emos, góticos, patinador subcultura, e Moshers. Neste momento, a moda pegou no anime influências ] e evoluíram para andrógino, cabelo emaranhado, plana e reta cores brilhantes, por vezes, tingidos, calça jeans de esgoto, hoodies impressão dos desenhos animados, máscaras do obturador, anéis de promessa, verificada camisas, e muitas cores muito brilhantes. meninas scenes muitas vezes usava muito delineador grosso. A moda foi influenciado pelas modas do emo, formal e glamour.
Usuários do site de rede social Myspace começou a fazer upload de fotos que mostram Selfie penteados com cabelos tingidos e spikes, jeans skinny preto, pesados colares de prata, maquiagem pesada e t-shirt chamativos ou pretos. No começo desta nova tendência foi atribuída a cantora e designer de moda Jeffree Star, sendo considerado algo original. No entanto, o estilo ainda era considerado como bandas "únicas" e até mesmo influenciaram como Black Veil Brides, Falling In Reverse, e Escape The Fate.
Na Europa e em algumas partes dos Estados Unidos, em particular, Califórnia, scene kids incorporou elementos do hip-hop, emo, formal, e indie moda. Durante o início da década de 2010, guarnições populares incluem jeans skinny, bonés, tênis Nike, verde neon mismatched, meias cor de rosa amarelas ou quentes fluorescentes usadas com sapatilhas ou sapatos de barco Sperry Top-Siders, 2fer e camisas em camadas, camisetas e polos, Vans, Levi 501 calças de brim, Dickies shorts, relógios de bolso, camisas de flanela, gravatas finas, mandris, Keds, T vintage, plain t-shirt com debrum contrastante, e Vans. camisas e hoodies com mensagens como "bro legal da história" ou os logotipos da música, como Blood on the Dance Floor, Brokencyde e Jeffree Star tornou-se popular entre os cena crianças.
Em 2012, muitos scene kids tinha abandonado os hoodies de impressão dos desenhos animados, jeans skinny e cintos com pregos em favor de um look punk mais hardcore / skate com wifebeaters, hoodies planície, botas de combate, Vans, jeans cônicos, e piercings no lóbulo esticadas, exceto em partes da América Latina, como Fortaleza, onde cena final da década de 2000 e moda emo permaneceu comum. Outros se tornaram sneakerheads e roupas esportivas de grife incorporado em seu guarda-roupa, especialmente os bonés de beisebol para trás, 1980 Robusto inspirado tênis, e brilhante asteca ou cósmico impressão t. Cabelo curto substituiu os estilos andróginos do final dos anos 2000, com muitas crianças de cenas que optam por desarrumado cabelos curtos tingidos com cores em, ou adotar o corte de cabelo Hitler Youth associado com as crianças do indie e da subcultura skater contemporânea.
Só vim comentar pq sim <3 first #1
ResponderExcluirHahahaha seu chato <3
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